Berserkereien

Diese Ausstellung ist eine Zumutung. Das darf man so sagen, denn bestimmt durch den obsessiven Akt dieses Eingreifens inszeniert der Künstler in den Ausstellungsräumen
des Museums ein wörtlich genommenes All-over. Gegen zweitausend Bilder montiert er in einer rigiden Petersburger Hängung, welche die Museumswände von der Sockelliste bis zum Ansatz des Deckenprofils besetzt. Rengglis Okkupation verwandelt das Museum in etwas anderes, in eine Wunderkammer möglicherweise oder in eine Art Bernsteinzimmer der zeitgenössischen Kunst.

Diese Intervention sprengt den institutionellen Rahmen und führt an die Grenzen des Machbaren. Die schiere Menge an Bildern überfordert aber ebenso die Sehgewohnheiten des Betrachters. Dieses opulente All-over strapaziert unsere Aufnahmefähigkeit. Man weiss nicht, wie einem geschieht. Der Betrachter verliert sich im Schauen und gerät in einen Zustand, den man mal als Trance oder dann schon bald als eine Art Gehirnwäsche umschreiben möchte.

Die Inszenierung ist ein Fest des kreativen Aktes, der in schöpferischer Beschleunigung eine Unmenge von Einzelwerken hervorbringt, welche alle den Qualitätsanspruch des Einzigartigen erfüllen. Mit dem Unterschied jedoch, dass neben jedem Kunstwerk rund zweitausend andere vergleichbare zu finden sind. Diese inflationäre Produktion von
einzigartigen Kunstwerken ist selbstverständlich bedroht vom Prinzip der Deflation und der damit verbundenen Abwertung des Einzelbildes wie auch des Schöpferischen. So
führt uns David Renggli, dieser Berserker der Kunst, einmal mehr und vermutlich nicht
zum letzten Mal in den wunderhaften Zustand der Ambivalenz, der uns mit beiden Seiten einer Problemstellung, also dem Sowohl-als-auch verbindet.

Hilar Stadler
Leiter Museum im Bellpark